Futurismo Arte: il “Manifesto” esaltava la velocità, la meccanizzazione e il dinamismo, rifiutando i valori tradizionali del passato. Il Futurismo ha influenzato vari campi, tra cui la pittura, la scultura, la letteratura, la musica, il cinema e la gastronomia.
Cito i primi due che possono essere definiti come elementi testuali che esprimono i principi, le idee e le intenzioni dell’artista o del movimento artistico.
1 – “Noi vogliamo cantare l’amor del pericolo, l’abitudine all’energia e alla temerità”.
2 – “Il coraggio, l’audacia, la ribellione, saranno elementi essenziali della nostra poesia”.
Tuttavia, gli articoli possono variare in forma e contenuto, ma generalmente includono:
- Principi Fondamentali: Enunciano le convinzioni centrali che guidano l’approccio artistico.
- Obiettivi Estetici: Descrivono ciò che l’artista intende raggiungere attraverso il proprio lavoro.
- Critica Sociale o Culturale: Possono contenere una riflessione su questioni sociali, culturali o politiche, evidenziando l’impatto dell’arte nella società.
- Metodologie: Dettagliano le tecniche e i materiali utilizzati nell’opera d’arte.
Infine, vi è Richiamo all’Azione: Inviti agli altri artisti o al pubblico a unirsi al movimento o a riflettere su determinati temi.
Il manifesto chiedeva di distruggere i musei, le biblioteche e le accademie, promuovendo una rottura totale con il passato.
La Dinamicità e il Movimento
Il concetto di dinamicità era centrale nel Futurismo. Gli artisti futuristi cercavano di catturare il movimento e la velocità nelle loro opere, utilizzando linee curve e forme che sembravano vibrare e pulsare. Umberto Boccioni, uno dei principali esponenti del movimento, ha esplorato questi concetti nelle sue opere come “La città che sale” e “Forme uniche della continuità nello spazio”.
Continuando l’eredità dei futuristi, Gio’ Pasta esplora la dinamicità nelle sue opere moderne, rappresentando il movimento in modi innovativi e affascinanti.
La Dinamicità della Forma è la nostra casa ma il cielo è il nostro destino che nell’invisibilità della forma ci conduce nella leggenda, insegue quel filo di pensiero nel vento della vita e, conquistato dai tuoi occhi materializzo l’inganno delle emozioni davanti ai colori: https://www.giopasta.com/atelier/la-dinamicita-della-forma/opera-n-11/
La psicologia delle forme è la scienza che studia l’influenza delle figure, geometriche e dintorni. Quest’opera ha una forma di energia e dinamica che uso spesso associare al movimento che si sviluppa in molteplici direzioni. La linea curva anziché retta è fluente e proprio per questo vederla ci fa sentire calmi e rilassati, di solito la uso per rappresentare la figura umana in movimento: imprime più sensualità e, così avviluppate per analogia alla danza, mostrando stretti legami alla follia. I colori poi, sappiamo come riescano a farci provare una corposa estensione d’emozioni, a seconda della propria sensibilità.
Opere Importanti da Vedere
Le opere più importanti del Futurismo possono essere ammirate in vari musei di tutto il mondo. Alcuni dei luoghi più noti includono il Museum of Modern Art (MoMA) di New York, dove si trovano opere di Boccioni, Severini e altri futuristi. In Italia, il Museo del Novecento a Milano ospita numerose opere di Boccioni e altri artisti futuristi
Eventi Futurismo nel 2025
Nel 2025, ci saranno diversi eventi dedicati al Futurismo in varie parti del mondo. Tra questi, il Festival Internazionale del Futurismo a Milano, che includerà mostre, conferenze e performance artistiche. Inoltre, il Museo del Futurismo a Roma organizzerà una mostra speciale intitolata “Futurismo: L’Esplorazione del Movimento”, che esplorerà le opere e le idee del movimento futurista.
